我為系列主角設定了一段旅程。她是數位世界裡的一位女英雄，像是《古墓奇兵》女主角蘿拉那樣，在探險過程中發現了一座城市遺址，一個在水面下的未來城市，就像失落之城亞特蘭提斯。──Nicolas Ghesquière
【撰文／吳國瑋；圖片／Louis Vuitton】
除了Karl Lagerfeld，Nicolas Ghesquière是另一位致力經營場景的巴黎設計師，然而相較於Karl的具象情境，Ghesquière偏好後現代式的抽象語彙。延續前季春夏的數位冒險女戰士的脈絡，這一季女戰士踏上了考古探險之旅。Ghesquière在路易威登基金會旁的布洛涅森林搭建出由立方體、金字塔和半圓球頂組成，他稱為「空間闇影」的幾何型秀場，並在法國藝術家Justin Morin的協助創作下，利用57根楊木原柱（楊木為LV硬箱木製框架的材料）、200,000面由手工碎裂的鏡子和35噸染色碎礫石，在場內搭建出被人為破壞的考古遺址場景，以呼應新裝的發想情境。
Ghesquière向來不設定清晰的設計主題或風格，而是在某一個大情境下表現他對當代事物的多元性觀點，「我不是那種會說出一個堂皇靈感的設計師，我只反映現代女性如何穿著，她們的著裝態度總是融合許多事物，諸如運動的、奢華的、休閒的和其他創新面向。」70年代感的印花、長褲和長洋裝，是他創作脈絡中唯一能盡力理出的年代性元素，今年秋冬依然不離此道，落肩窄腰罩衫搭配長褲以及不規則下襬的絲緞長洋裝，都令人聯想起70年代氛圍，但Ghesquière同時加入田徑服樣式的飾條和色塊、功能性的拉鍊與大口袋，以變換出他多所標榜的奢華運動質感。Ghesquière的女戰士儘管發掘了遺跡，重新領略過往，但意圖終究在於展望未來。
多層次穿著是新裝重點，皮草大衣內著高腰開衩洋裝和短裙、騎士外套襯羽絨背心印花罩衫和小羊皮長褲，抑或是針織洋裝、長裙、皮夾克與圖案罩衫的穿搭，Ghesquière透過不同風格、面料和剪裁的衝突與融合，表達他對於當代女性面臨的複雜生活的感受，而回歸實質層面，每一套看似複雜跳躍的輪廓，拆解後卻又是一件件實穿好賣的單品，不得不說這是個將市場性考量融入設計的高招。
除了自我創見，Ghesquière當然也沒忘記向品牌經典致敬，開場的一系列絲緞長洋裝，取材Louis Vuitton經典硬箱構件作為圖樣印花，再加入各種皮革面料的拼接加以翻新，為老元素尋得新見解，也呼應他一貫的未來主義路線。
Nicolas Ghesquière's Autumn-Winter 2016 fashion Show線上看：goo.gl/iP3gbT
