時間無形無影，透過人的心與眼、腦與手，創造出記錄時間的工具：鐘錶。《當時間遇見手》是由本刊策劃、邀集台灣新銳插畫家與瑞士鐘錶品牌合作，藉由畫家藝術之手，描繪鐘錶迷人的工藝精神。
【撰文／南美瑜；插畫／何信旺；設計／林世鵬；圖片／Vacheron Constantin】
追尋虛實間的完美──何信旺專訪
中國水墨重寫意，追求虛實間、似真非真的境界。何信旺畢業於國立台北藝術大學美創碩士油畫組，主修抽象畫，從小研習書法、水墨，在西方與東方美學的浸淫下，富有當代氣息的「現代水墨」成為他創作的主要風格。
《當時間遇見手》為何信旺第一次與擁有258年歷史的瑞士頂級錶廠：江詩丹頓合作，在閱讀歷史文件、檔案，與實際接觸近期腕錶後，「我很欣賞錶廠在19、20世紀交界的作品，尤其是金雕、琺瑯等精緻工法製成的花卉裝飾懷錶。」何信旺說，因此選定花卉為其詮釋江詩丹頓女性鐘錶的主題。
 〈木樨〉，畫仙板、國畫顏料。 |  〈茉莉〉，畫仙板、國畫顏料。 |
鐘錶是微型的立體雕塑，欲以平面的現代水墨手法來呈現，必然不可能採取西方的透視法做寫實素描，於是他以有著金箔質感的畫仙板為底，具透明特質的國畫顏料、中國花卉如茉莉、木樨（桂花），藉由「字」與「畫」布局出江詩丹頓代表的馬爾他十字之畫面，貴氣而文雅，以高級鐘錶著稱的日內瓦，為江詩丹頓錶廠的基地，自皇宮貴族年代，至現代的雅士、淑女，之所以偏好此廠時計的主因也在於這般氣質。
而另一幅作品〈桃花〉，是對江詩丹頓今年藝術大師系列「花之神殿」（Florilège）的精神呼應，「花之神殿」所運用的機刻雕花、金雕、透明琺瑯工藝，使其擁有縱深感的視覺，並隨光影而產生夢幻色澤和變化。為了捕捉這種如夢似幻、鏡花水月般的境界，何信旺參照數十款桃花的影像與花朵，架構出在現實的自然中不可能存在的花影姿態，其畫面布局的思考，與抽象畫背後是經由理性的計算、安排相同。
 〈桃花〉，畫布、壓克力顏料。 |  江詩丹頓1901年製琺瑯彩繪金雕懷錶。 |
「鐘錶呈現的是立體工藝美感，所以藉平面繪畫更深層的境界與它對話。」何信旺說。藉線條與色塊間反覆塗層、堆疊、架構，每天只能進行有限的時間（因為材料的特性之限制），總共耗時4個月的時間完成。他必須根據顏料色彩隨時間所產生的變化，而決定下一步構圖結構的走向，而不是藉臨摹、素描做同步的寫真。
畫家創作的故事至此，喜愛鐘錶的讀者們應該不難理解，何以這幅作品是對製錶精神的呼應，猶如琺瑯工藝是不可能一步即成的過程。何信旺則是藉純粹的繪畫技術、與師承傳統的美感經驗，直接與西方鐘錶之技藝對決。
 江詩丹頓藝術大師（Métiers d'Art）系列「花之 神殿」（Florilège）腕錶製作過程。 |  花之神殿」（Florilège）腕錶製作過程。 |
 何信旺自畫像。 | 何信旺 1975年生於苗栗，國立藝術學院美術系油畫組、國立台北藝術大學美創碩士油畫組畢業。 |
